《深情馬戲團》 市川晴子

TED : Alexa Meade

Vimeo : Shipibo Pattern Ayahuasca Vision

Josef Alber & James Turrell 專題

逆風飛翔

悠畫廊 ~ I Believe I Can Fly

Jackso Pollock 專題

1)Jackson Pollock的非具象繪畫手法是什麼?
畫布放置在地上，畫筆沒有接觸畫布，顏料用滴或噴灑的不規則地填滿畫布，畫作沒有描寫對象，拿著畫筆隨興的在畫的四方走動，利用身體自然的律動感產生非理性的繪畫。

2)請選出Jackson Pollock的一件作品做分析。
我們選的是Jackson Pollock1950年創作的作品：Number 1 (Lavender Mist)
這件Number 1和其它滴流系列一樣，沒有明顯要傳達的觀點，完全看不出任何具體的描繪。
作品名稱特意給用編號，是為了避免具有意義的指向所以不給敘事性的命名。
另外因為這件作品的尺寸滿大的，我們藉由觀察到顏料的濃淡、長短、力度、痕跡比較容易感受到Jackson Pollock在畫作四周走動時的節奏或狀態，例如遠看左邊有一條明顯的粗灰線，這可能是這件作品裡手臂揮動的最大弧度。

Jackson Pollock的作品被後來的人分成早期、滴流期和晚期，其中又以1947~1950的滴流期最受歡迎，在這時期的作品和除了和個人之前的作品有很不一樣的繪畫手法之外，也和在同時期流行的現代主義風格的繪畫作品很不同，現代主義的作品例如蒙德里安的畫作，比較用理性的思考去解構外在，再用一套規範後的形式進行相對來說簡單的符號重組，因此當Jackson Pollock用比較直覺式的方式作畫時，對於當時是相當衝突但相對提供給後來的人另一種新的創作觀念。另外Jackson Pollock本身因為酗酒加上有心理上的疾病讓他的生活經常處於不能自主的狀態，也因此很直接地反映在他的創作上。

Number 1 (Lavender Mist)，221 x 300 cm

◎http://www.atlas-zone.com/art/talk/part_1/art1005029.htm

◎http://www.wikipaintings.org/en/jackson-pollock/number-8-detail#supersized-artistPaintings-185313

◎http://pulp.bluecircus.net/archives/008475.html

◎http://www.ebaomonthly.com/window/arts_literature/arts/painting/pollock/pollock_05.htm

台北數位藝術中心 ~ 時空頓點 ─ 台灣錄像藝術展

當代藝術館 ~ 超傳波 ─ 王福瑞聲音藝術展

當代藝術館 ~ 風險社會 ─ 個體化的的國當代藝術新世代

Paul McCarthy: "Painter" (1995)

Julie Mehretu 專題

教你一次學會禪繞畫

Vimeo : Sebastian's Voodoo

Cy Twombly 專題

UNTITLED, ROME. 1966.190 X 200 CM.

NIGHT WATCH, ROME. 1966.190 X 200 CM.

TED : Vik Muniz

台北市立美美術館 ~ 尋道–洪美玲個展

洪美玲生於1940年，花蓮師範學校畢業後即進入國校執教，當了十幾年的小學老師，於1977年進入國立藝專修習西畫，起初只抱持著進修的想法，沒想到從此激起了她對繪畫的熱忱，畢業後毅然決然放棄穩定的教職工作，遠赴美國舊金山藝術學院(San Francisco Art Institute)攻讀繪畫。

初到美國時，洪美玲在台所學的具象繪畫技法與思維，面臨到嚴峻的挑戰與質疑，異地文化的強烈衝擊迫使洪美玲不斷自我解構、抽絲剝繭，並在當時美國後期抽象表現主義的引領下，逐漸站穩腳步，<尋道>系列也由此而生。

從1983年創作<尋道1號>至2013年<尋道131號>，洪美玲的尋道旅程整整走了三十個年頭，記錄了一位女性藝術家追尋夢想的旅程，畫面之中有柳暗花明的驚奇、獨處的靜謐、頓失方向時的失意與落寞，亦有瞭然於心的平靜，訴說著創作者的心路歷程。

台北市立美術館 ~ 迫聲音－音像裝置展

展覽以「墜落」及「橫越」兩個主軸挑選作品，並從思想家、文人、畫家、電影導演對於「墜落」這個概念的思考出發。作品除表現「墜落」作為一種物理現象的張力與震撼性，也處理「墜落」作為生命起落循環的一種指涉。
展覽配合表演及主題座談會等活動，借鏡法國里昂國立音樂創作中心多年在新媒體藝術發展的經驗。